Vil være en del av de som omdefinerer norsk musikk
Den kamerunsk-norske R&B-artisten Amaida (22) har raskt markert seg i det norske musikkmiljøet med sin kraftige og sjelfulle stemme. Amaida beskriver selv musikken som et fristed for overtenkende og høysensitive sjeler, et sted der hun kan artikulere sine dypeste følelser. "Musikken har blitt en måte å uttrykke meg selv på og en måte å regulere meg selv" forklarer hun. Med en musikalsk bakgrunn som strekker seg fra gospel inspirerte harmonier til et voksende innslag av funk og jazz, er hun nå klar for å ta et solid grep om musikk i Norge.
"Det å være en kvinne med afrikansk bakgrunn er et statement i seg selv."
Hennes sterke tilknytning til Kamerun er både bevisst og ubevisst, men like fullt en viktig inspirasjonskilde. Hun vokste opp i et hjem der moren sang i kirkekoret og musikk alltid var til stede. Fra musikken de hørte på mens moren lagde mat til farens dans i stuen, musikk ble en naturlig del av hennes identitet. Siden hun var 16 år gammel har hun reist til Kamerun, en tilknytning som er livsviktig."For min del, med mørk hud, er det veldig åpenbart at jeg ikke opprinnelig er herfra, på en måte. Det er veldig viktig å ha den tilknytningen, den kunnskapen om hvor man kommer fra," understreker Amaida.
Amaida ser seg selv som en representant for sin generasjon. En ung kvinne med minoritetsbakgrunn som tør å ta opp temaer som tidligere har vært tabu, spesielt i minoritetsfamilier. Psykisk helse er et eksempel på et slikt tema som foreldregenerasjonen ofte ikke snakker like åpent om.
Norsk musikk har i stor grad blitt omdefinert det siste tiåret, delvis på grunn av musikere med minoritetsbakgrunn. Ser du på deg selv som en del av denne bølgen av artister? Jeg har hvert fall lyst til å være en del av det. Det er definitivt noe jeg har vært bevisst på som en kvinne med minoritetsbakgrunn. Det er lite man gjør uten å representere gruppa man kommer fra på en måte.
Nøkkel til suksses er å feile
Etter å ha mottatt god omtale i Pulsmagasinet for debutsingelen The Dark Side of the Moon, som ble skrevet som en måte å prosessere store følelser på, ser Amaida nå fremover. Neste stopp er den viktige bransjefestivalen Vill Vill Vest i Bergen, et springbrett for nye samarbeid og fremtidig vekst. På scenen er hun alt annet enn minimalistisk, hun opptrer med et storslagent, ti mann stort ensemble, inkludert et band og fire korister, for å skape det store, dynamiske lydbildet hun elsker.
For tiden jobber Amaida intenst med sin debut-EP, som har fått tittelen 21st Century Love. Med ambisjonen om å definere fremtiden til musikk i Norge som en del av den voksende bølgen av flerkulturelle artister, og med den kommende EPen, er det liten tvil om at Amaida er en artist man skal følge med på.
Vil du dypdykke i hvordan en så ung artist oppnår en slik musikalsk klarhet, og hvordan hun bruker sine dype kulturelle røtter og identitet til å omdefinere og berike det norske lydbildet? Da må du høre hele intervjuet i podcasten Grenseløs skapet av Monica Orjuela.
